देखा गया: आग पर एक महिला का चित्र महिला लालसा का एक विनाशकारी रूप से सुंदर चित्र चित्रित करता है
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आगे के लिए स्पॉयलर आग पर एक महिला का पोर्ट्रेट।
लगभग आधा आग पर एक महिला का पोर्ट्रेट , मैरिएन (नोएमी मेरलेंट), एक चित्रकार, अपने पसंदीदा गीतों में से एक को बजाने के लिए एक पियानो पर बैठती है; उसकी आवाज, वह उल्लेख करती है, आनंदमय नहीं है, बल्कि जीवंत है। जबकि मैरिएन खेलती है, हेलोस (एडेल हेनेल), आग पर शीर्षक वाली महिला, एक छोटी पियानो बेंच पर उसके बगल में बैठती है और देखती है, न केवल गीत की उच्च ऊर्जा से, बल्कि मैरिएन की अपने लगातार टोनल के माध्यम से आसानी से चक्र करने की क्षमता से भी स्थानांतरित होती है। शिफ्ट। फिर भी मैरिएन के हाथों को नीचे देखने के बजाय, हेलोस सीधे मैरिएन को देखता है, उसकी निगाह अटूट है क्योंकि वह इस महिला को घूरती है जिसकी प्रतिभा कोई सीमा नहीं जानती है।
दृश्य अधिक समय तक नहीं रहता है, लेकिन यह कुछ ही क्षणों में बहुत कुछ बताता है। हालांकि इस बिंदु तक फिल्म ने इन दो महिलाओं के बीच एक उभरते रोमांटिक संबंध पर संकेत दिया था, यह पहला क्षण था जब यह वास्तव में क्रिस्टलीकृत हुआ। बमुश्किल उन्हें अलग करने वाले किसी भी स्थान के साथ, यह जोड़ी शारीरिक और भावनात्मक दोनों तरह से निर्विवाद रूप से करीब महसूस करती है। मैरिएन, अभी भी खेल रही है, मुश्किल से हेलोसे को उसकी ओर देखते हुए भी देखती है, लेकिन उसके चेहरे पर मुस्कान इंगित करती है कि भावना परस्पर है।
आग पर एक महिला का पोर्ट्रेट , जो इस शुक्रवार को चुनिंदा सिनेमाघरों में खुलती है, यह जितना रोमांस है उतना ही यह महिला स्वतंत्रता की सीमाओं के बारे में एक बयान है। सेलीन साइनम्मा द्वारा निर्देशित और 18 वीं शताब्दी के अंत में सेट की गई फ्रांसीसी फिल्म, तब शुरू होती है जब एक धनी काउंटेस, हेलोस की माँ (वेलेरिया गोलिनो), अपनी बेटी के चित्र को चित्रित करने के लिए मैरिएन को काम पर रखती है - लेकिन अपने विशाल निवास में नहीं लटकती एक सुदूर फ्रांसीसी द्वीप। इसके बजाय, इसे मिलानी के एक सज्जन को भेज दिया जाएगा ताकि उससे शादी करने में उसकी रुचि का पता लगाया जा सके। हालांकि फिल्म कला की परिवर्तनकारी शक्ति से प्रभावित है, लेकिन यह पितृसत्तात्मक संरचनाओं के साथ इसके अटूट संबंधों की भी उतनी ही आलोचनात्मक है। सतह पर, एक महिला द्वारा चित्रित एक चित्र जो एक महिला को अपने विषय के रूप में केंद्रित करता है, स्वाभाविक रूप से नारीवादी होना चाहिए, लेकिन तब नहीं जब यह केवल पुरुष की इच्छा को खुश करने के साधन के रूप में मौजूद हो। जैसा कि मां बताती है, अगर प्रेमी को पेंटिंग में जो दिखता है, वह पसंद करता है, तो वह और हेलोसे तुरंत इटली जाएंगे जहां हेलोस की शादी हो जाएगी।
पिरामिड मूवी
एकमात्र समस्या यह है कि Héloïse को शादी करने में कोई दिलचस्पी नहीं है। वह वास्तव में इसके खिलाफ इतनी दृढ़ है कि वह एक चित्र के लिए बैठने से भी इंकार कर देती है। अपनी बेटी के प्रतिरोध के आसपास काम करने के लिए, काउंटेस ने मैरिएन को हेलोस के लिए एक साथी के रूप में पेश करने के लिए कहा, जबकि उसके साथ चलने के लिए चुपके से उसकी विशेषताओं का अध्ययन करते हुए बाद में कैनवास पर फिर से बनाने के लिए कहा। यह कुछ हद तक अजीबोगरीब अनुरोध है, लेकिन यह फिल्म के केंद्रीय रोमांस को जगाने में भी मदद करता है।
हेलोइस से पहले, यह उसकी बहन थी जो मिलानी प्रेमी से शादी करने वाली थी। लेकिन रहस्यमय परिस्थितियों में मरने के बाद, उसकी बहन [Héloïse] अपने भाग्य को छोड़कर चली गई। यह कि उसकी मृत्यु को एक आत्महत्या माना जाता है (वह या तो गिर गई या एक चट्टान से कूद गई) केवल इस निर्णय को बढ़ा देती है; यह संकेत दिया गया है कि बहन भी शादी के खिलाफ थी, और इससे बचने के लिए अपने जीवन का बलिदान देने को तैयार थी। इस बैकस्टोरी के साथ, पूरी फिल्म में पलायन की एक अंतर्धारा तैरती है - स्वतंत्र और स्वतंत्र रूप से जीने की एक ज्वलंत इच्छा। इसीलिए, जब Héloïse और Marianne अपनी पहली सैर पर निकलते हैं, Héloïse अपने किनारे पर अचानक रुकने से पहले एक चट्टान की ओर दौड़ना शुरू कर देता है। मैंने सालों से ऐसा करने का सपना देखा है, वह मैरिएन से कहती है। मर रहा है? मैरिएन पूछता है। चल रहा है, हेलोस काउंटर।
जैसे-जैसे फिल्म आगे बढ़ती है, दोनों महिलाएं और भी करीब आती जाती हैं। मैरिएन अंततः हेलोस को चित्रित करने के लिए वहां होने के बारे में साफ हो जाता है, और उनके संबंध के कारण, हेलोस मैरिएन के चित्र के लिए बैठने के लिए सहमत होता है। फिल्म के बीच में, हेलोस की मां एक यात्रा के लिए निकलती है, दोनों को अपनी गुप्त रूप से गर्भवती नौकरानी सोफी के साथ अकेला छोड़ देती है ( लुसना बजरमी ) इन तीनों के बीच के दृश्य फिल्म के कुछ सबसे रोमांचकारी हैं - एक देर रात समुद्र तट सिंगालॉन्ग कुछ आकर्षक रूप से असली में विकसित होता है; Orpheus और Eurydice की कहानी के बारे में एक आसान बातचीत जल्दी ही प्यार, प्रलोभन और मृत्यु के मूल्य के बारे में एक उत्साही बहस में बदल जाती है - लेकिन अंततः, यह Marianne और Héloïse के बीच के क्षण हैं जो कहानी की रीढ़ बनाते हैं। Héloïse की माँ की अनुपस्थिति में उनका रिश्ता जल्दी ही गर्म हो जाता है, जब उन्हें यह स्वीकार करने के लिए मजबूर किया जाता है कि उनके प्रयास की समाप्ति तिथि है, तो यह और अधिक दिल दहला देने वाला है। भाग्य के एक क्रूर मोड़ में, इस तिथि को Héloïse के चित्र के पूरा होने से चिह्नित किया गया है; कला का टुकड़ा उन्हें एक साथ लाता है, लेकिन अंत में, यह वही है जो उन्हें अलग करता है। जैसा कि मैरिएन ने तैयार उत्पाद हेलोसे को दिखाने पर कहा, मैं इसे भी नष्ट करना चाहता हूं। इसके द्वारा मैं तुम्हें दूसरे को देता हूं।
पिरामिड मूवी
बेशक, क्वीर प्रेम कहानियों के बारे में कुछ सामान्य बात है जो शुरू से ही बर्बाद हो जाती हैं, खासकर पीरियड के टुकड़ों में। लेकिन साइनामा के हाथों में, चित्र बिल्कुल नया कुछ महसूस होता है। बहुत कम फिल्में नारी की लालसा को ऐसी चीज के रूप में प्रस्तुत करने में सक्षम रही हैं जो समान रूप से सशक्त और प्रतिबंधित हो सकती है। और यह वह तत्व है जो अनुमति देता है चित्र इसकी तबाही में एक अंतर्निहित सुंदरता खोजने के लिए; सिर्फ इसलिए कि आप कहानी के गंतव्य को जानते हैं इसका मतलब यह नहीं है कि आप वहां की यात्रा का पूरा आनंद नहीं ले सकते।
यह नेत्रहीन भी मंत्रमुग्ध कर रहा है; इसे देखकर ऐसा लगता है जैसे किसी पेंटिंग को जीवंत होते हुए देखना। यह क्लेयर मैथॉन की आश्चर्यजनक छायांकन का एक वसीयतनामा है जो चमकीले रोशनी वाले समुद्र तट के दृश्य (जहां समुद्र विशेष रूप से नीला है और रेत विशेष रूप से सफेद है) हेलोस के घर के अंदर मंद-रोशनी वाले दृश्यों के समान ही शानदार दिखते हैं (जहां लाल और संतरे एक लौ के रूप में पॉप करते हैं) चिमनी में दरारें)। इसके सेक्स दृश्य कोमल और कामुक होते हैं, बिना लेयरिंग के सामने आते हैं, तब भी जब कैमरा आपस में जुड़ने वाली लार पर ज़ूम करता है क्योंकि मैरिएन और हेलोज़ एक भावुक चुंबन साझा करते हैं। यह साइनामा के पहले के कार्यों - 2007 के साथ एक अंतरंग दृश्य भावना साझा करता है नीलकमल , 2011 का समलैंगिक , और 2014 के कौमार्य — जबकि किसी तरह बड़ा महसूस कर रहा है।
एक ही लिंग के दो सदस्यों के बीच एक अल्पकालिक लेकिन जीवन-पुष्टि रोमांस के बारे में एक फिल्म के रूप में, आग पर एक महिला का पोर्ट्रेट आश्चर्यजनक रूप से तुलना की गई है मुझे अपने नाम से बुलाओ एक से ज्यादा बार . दोनों में कई चीजें समान हैं (इटली के रोमांटिककरण सहित), लेकिन उनके समान विनाशकारी अंतिम दृश्यों से ज्यादा कुछ नहीं। की तरह चार मिनट का सिंगल-शॉट सीक्वेंस बंद होने वाली चिमनी के सामने रोते हुए एलियो का मुझे अपने नाम से बुलाओ , चित्र एक उदास नोट पर भी समाप्त होता है। उनके बवंडर रोमांस के वर्षों बाद, हेलोस (अब संभवतः एक आदमी से शादी कर ली गई है) और मैरिएन एक ही ओपेरा में समाप्त होते हैं। जब हेलोसे पूरे कमरे में अपनी सीट ले रही होती है, मैरिएन उसे देखती है और उससे अपनी आँखें नहीं हटा सकती। जैसे ही मैरिएन घूरता है, कैमरा उसकी निगाहों को देखता है। धीरे-धीरे, हम Héloïse के करीब और करीब ज़ूम करते हैं क्योंकि वह स्टेज पर प्रोडक्शन को देखती है, उसकी अभिव्यक्ति विस्मय से दिल टूटने की ओर बढ़ती है क्योंकि उसकी आँखों में आँसू धीरे-धीरे अच्छी तरह से आ जाते हैं, और फिर धीरे-धीरे उसके गाल नीचे गिरने लगते हैं।
यह एक आश्चर्यजनक रूप से सुंदर दृश्य है, और दूसरी बार देखने पर, मैं फिल्म से अपनी पसंदीदा पंक्तियों में से एक पर वापस सोचने में मदद नहीं कर सका, जब मैरिएन हेलोसे से कहता है, आपकी उपस्थिति क्षणभंगुर क्षणों से बनी है जिनमें सच्चाई की कमी हो सकती है। हालांकि मैरिएन का बयान निश्चित रूप से सच हो सकता है, इस तरह के क्षणों में, जो फिल्म के 130-मिनट के रनटाइम में हर जगह छिड़के जाते हैं, यह स्पष्ट है कि कभी-कभी यह हमारे जीवन के क्षणभंगुर क्षण होते हैं जो सभी की सबसे सच्चाई को बरकरार रखते हैं।
पोट्रेट ऑफ अ लेडी ऑन फायर कल चुनिंदा सिनेमाघरों में खुलेगी।